Петербургская коллекция Молчанова в новом музее «Зиларт»

Музей «Зиларт» открылся в столице в декабре. Проект может быть интересен петербуржцам не только своей культурной составляющей, но и личной связью с городом на Неве. Основу экспозиции составляет собрание Андрея Молчанова, основателя группы «ЛСР», и его супруги Елизаветы, а само здание спроектировал петербургский архитектор Сергей Чобан. В коллекции представлено значительное число произведений авторов из Петербурга, что заставляет некоторых зрителей считать, что такой музей скорее мог бы появиться на берегах Невы.

Коллекцию Молчановы формировали в течение 25 лет, и сегодня она насчитывает свыше 8 тысяч предметов. Художественный консультант музея, Александр Боровский, возглавляющий отдел новейших течений Русского музея, отмечает отсутствие постоянной экспозиции: выставки будут сменными.

«В коллекции очень много русского авангарда, работ Малевича, Чашника, Суетина, много графики авангарда и нонконформизма, — рассказала руководитель пиар-отдела музея Юлия Короткова. — Представлено современное российское актуальное искусство и, в меньшей степени, мировое. Также в ней много петербургской скульптуры, потому что для Андрея Юрьевича важно ее сохранять и популяризировать: он сам из Петербурга».

Коллекция включает русский стиль в мебели конца XIX — начала XX века, советский фарфор, декоративно-прикладное искусство и фотографии классиков — Шайхет, Родченко, Петрусова. «Коллекция очень разнообразная, она показывает увлеченность коллекционеров, — добавила Короткова. — У нее нет „генеральной линии“, они собирают то, к чему сегодня лежит душа».

Музейный комплекс расположен в историческом районе, связанном с Симоновым монастырем и заводом ЗИЛ. Это прошлое обыгрывается в архитектуре и паблик-арте. Пергола в парке «Тюфелева роща», созданная Джерри ван Эйком, повторяет линию конвейера завода. Рядом с музеем установлен отреставрированный пресс-станок Erfurt. Фасад здания дополняют три гранитные работы петербургского скульптора Дмитрия Каминкера. У входа размещена работа бельгийца Вима Дельвуа «Самосвал».

Сам музей представляет собой пятиэтажное медное здание, облик которого меняется под воздействием среды. Внутри посетителей встречает 30-метровый атриум. Первыми выставками стали три проекта: скульптурная экспозиция «Шаг с пьедестала», масштабный показ «Африканское искусство: боги, предки, жизнь» и персональная выставка Гриши Брускина «Dies Illa».

На втором этаже представлена скульптура, включая работы Михаила Аникушина («Спортсмен»), Любови Холиной (фрагменты памятника Достоевскому) и Александра Игнатьева («Коленопреклоненная»). Здесь же можно увидеть произведения Дмитрия Каминкера, Михаила Рогинского, костюмы Сергея Чернова к «Поп-механике» и работы Роберта Лотоша.

Третий этаж почти целиком отдан под инсталляции Аллы Урбан, чьи работы были выкуплены Молчановым после выставки в Третьяковской галерее. Также здесь представлены работы московских концептуалистов — Ильи и Эмилии Кабаковых, Эрика Булатова и Ивана Чуйкова.

Четвертый этаж занимает уникальная коллекция африканского искусства, приобретенная у художника Михаила Звягина. Экспозиция из тысячи предметов выстроена в виде одиннадцати тематических «островов», иллюстрирующих путь человека от рождения до смерти.

На пятом этаже разместилась выставка Григория Брускина «Dies Illa», в центре которой — масштабные инсталляции, созданные для российского павильона на Венецианской биеннале 2017 года.

«Дело в том, что на втором и третьем этажах мы показали большую часть петербургских скульпторов, которых в Москве мало знают, — пояснил Александр Боровский. — Поэтому такой акцент и ощущается». По его словам, частный музей позволяет создавать собственные выставочные конфигурации, не оглядываясь на канон. В будущем возможны сотрудничество с другими музеями и обмен выставками.

После посещения «Зиларта» стоит осмотреть окрестности: «Дом с голубями» Александра Бродского, «Дом с золотой аркой», улицы, названные в честь художников-авангардистов, и парк «Тюфелева роща».