Роскошь, исчезнувшая навсегда: искусство Бухары в Эрмитаже

В Восточном крыле Главного Штаба открылась выставка «Открывая дворцовые покои: искусство при дворе эмира Бухары». Она включает 70 памятников прикладного искусства XIX — начала XX века из музеев Узбекистана и фондов Эрмитажа. Некоторые экспонаты впервые экспонируются за пределами Узбекистана.

Петербуржцам хорошо знаком Дом эмира Бухарского на Каменноостровском проспекте, 44б. Здание построили в 1913–1914 годах для сына эмира Сеид Алим-хана. Его внешность запечатлена на цветной фотографии Сергея Прокудина-Горского 1911 года: эмир сидит в расшитом халате с орденами, на поясе — золотые бляхи, в руках шашка и кинжал.

Увидеть подобные облачения и другие предметы можно в Главном Штабе. Выставку инициировала узбекская сторона. Экспонаты предоставили Государственный Бухарский музей-заповедник, Музей прикладного искусства и ремесленничества, Государственный музей искусств и Государственный музей истории Темуридов. Основной зал — 231, а в Красном зале-трансформере куратор от Эрмитажа Лариса Кулакова разместила две дополнительные витрины. Там представлены самые ценные дары бухарских эмиров Российскому императорскому дому: шапка с бобровой опушкой, эгрет с алмазами, рубинами и жемчугом, альбом для фотографий, бювар, блюда. «Конечно, сохранилось далеко не всё из подаренного (мы можем судить об этом по архивным документам), но то, что сохранилось, конечно, очень ценно», — отмечает Кулакова.

В соседней витрине — набор для шербета и блюда, выполненные в стиле бухарских мастерских: позолоченное серебро с эмалью. На многих предметах есть надпись на персидском «Дар Благородной Бухары».

В зале 231 (за «Красным вагоном» Ильи Кабакова) представлены одни из самых ранних даров. Среди них нож в ножнах из рога носорога с золотом, рубинами, изумрудами, бериллами, корундом, аквамаринами, бирюзой — подарен Александру II в 1876 году. Другой предмет — эгрет с плюмажем (золото, серебро, изумруд, рубин, берилл, горный хрусталь, жемчуг, перья цапли) — преподнесён в 1879 году. По словам сокуратора выставки с узбекской стороны Зельфиры Трегуловой, «это уникальные примеры той невероятной роскоши и уровня мастерства, что производились при дворе Эмира Бухарского». Она добавляет: «Те, кто видел произведения индийских ювелиров эпохи Великих Моголов, сразу же почувствуют некое сходство и в орнаменте, и в украшении оружия крупными кабошонами изумрудов и рубинов». Отверстия в камнях указывают, что некоторые из них использовались повторно.

В этой же витрине — мужской пояс с золотыми накладками и сабля в ножнах в технике плотно спрессованной бирюзы, а также кинжал из собрания князя Гагарина. Трегулова поясняет: «Обмен дарами был невероятно продумываемой и тщательно планируемой процедурой. И существовал обычай одаривать не только императора, членов императорской семьи, но и высокопоставленных представителей верхушки российской власти. И наоборот, когда император и его семья принимали дары, они заранее готовили дары для всех членов посольства — список тщательно прорабатывался, включая слуг. Дарилось множество всякого — включая коней и даже слонов, причём кони дарились с полным убранством, со сбруей, с попонами, выполненными лучшими мастерами». Цветовая гамма эмалей была ограничена оттенками голубого, зелёного, синего. На некоторых предметах есть клейма и пробирные знаки, в том числе российские. Со временем форма даров менялась: от традиционных кувшинов и чаш к западным канделябрам и настольным лампам.

Лучше всего сохранились одеяния эмиров. В 2022 году выставка тканей в Париже стала самой посещаемой в Институте арабского мира и породила модный тренд. На выставке в Эрмитаже демонстрируются чапаны трёх типов: даукур (золотая вышивка по обшлагам и подолу), бутадор (растительные элементы) и дархам — самый трудоёмкий, полностью покрытый золотной вышивкой. «Искусство золотной вышивки продолжало жить до самой революции, давая изысканнейшие результаты и цвета. Вы должны дать себе почувствовать это удовольствие: всматриваясь в эти вышивки, ты будто погружаешься в какой-то особенный, отмеченный безукоризненным вкусом мир», — говорит Трегулова. Зал оформлен увеличенными чёрно-белыми фотографиями, которые не соперничают с яркими экспонатами.

Раздел женской одежды включает паранджу с сеткой чачван из конского волоса, парчовое платье, тюбетейку, платок и множество украшений. Среди них «тилля-кош» — «золотые брови», подаренные поэтом Хамзой Ниязи танцовщице Тамаре Ханум, которая первой в 1920-е годы выступала с открытым лицом. «Эта выставка — потрясающее введение в тот мир, который давно исчез, к которому уже сложно сегодня прикоснуться, потому что большая часть этих вещей не экспонируется и находится в фондах, поэтому нет возможности это увидеть. И мне кажется, что она может стать „заставкой“ к гораздо более масштабному проекту», — подытожила Трегулова.