Эрмитаж показал швейцарские витражи XVI–XVII веков

В Галерее графики Эрмитажа открылась выставка о швейцарском расписном стекле XVI–XVII веков. Куратор — хранитель коллекции рисунка немецкой школы XV–XVIII веков Наталья Сэпман. Экспозиция показывает, как кабинетный витраж стал в Швейцарии массовым искусством, более популярным, чем станковая живопись.

Представьте, что вы честным, а иногда и опасным трудом заработали состояние и строите новый дом или обновляете старый. Что попросить у родных в подарок? Витраж. Или вы годами ходите с коллегами в любимый уютный кабак — что подарить заведению в знак признательности? Тоже витраж. Именно так обстояли дела в Швейцарии XVI–XVII веков.

Страсбургский поэт-сатирик Иоганн Фишарт (1546/47–1591) высмеивал всеобщее увлечение пророчествами. Он иронизировал, что достоверно предсказать можно немногое: будет «много нищих и вина в Эльзасе, еловых шишек в Шварцвальде, а также книг во Франкфурте, крокодилов в Ниле, снега в Альпах и раскрашенных стёкол и витражистов в Швейцарии». Настолько прочно витражи ассоциировались у современников с этой страной.

Швейцарцы уже тогда жили лучше соседей. Они считались лучшими наёмниками в бесконечных войнах эпохи, крестьяне возвращались домой состоятельными людьми, и в их жилищах появлялись витражи. Страна стала по большей части протестантской, заказов на украшение церквей становилось меньше, но мастера остались. Протестантские кантоны превратились в центры производства так называемых кабинетных витражей — слово обозначает формат, а не помещение.

Витражи небольшие, размером с лист бумаги. Рисунки к ним, представленные на выставке, выполнены в натуральную величину. Как правило, витраж окружали диски распространённого «лунного стекла» — утолщённого стекла с неровной поверхностью, пропускавшего свет. В отличие от средневековых витражей из цветных стёкол в свинцовых переплётах, кабинетные витражи — скорее живопись по стеклу. Цельный лист оставался хрупким, поэтому металлический переплёт сохранился, но стал чисто конструктивной необходимостью. Художники всё чаще брали бесцветные стёкла и работали по ним эмалевыми красками с серебряной протравой — так появились светотеневая моделировка и проработка деталей, свойственная станковой живописи.

«Меняется и тематика, — показывает на рисунки в первом зале Наталья Сэпман. — Всё меньше классических сюжетов из Нового Завета, появляется больше бытовых историй, становится популярен и Ветхий Завет с его символическими притчами, а также сюжеты из истории Швейцарии. Основными центрами производства витражей стали кантоны Базель, Берн, Цюрих и Шаффхаузен».

В Базеле во второй трети XVI века жил Ганс Гольбейн Младший (1497–1543), и его стиль повлиял на местное витражное искусство. Он задал композиционную схему, которой швейцарские витражисты следовали десятилетиями: сюжет заключали в архитектурно-орнаментальную раму. Яркий пример — копия с «Распятия» Гольбейна, выполненная в середине XVI века пером и кистью коричневым тоном. Оригинал утрачен, но существуют четыре копии рисунка: три в Швейцарии и одна в Эрмитаже.

Много на выставке рисунков к витражам с гербами кантонов — специфический швейцарский сюжет. В 1291 году три лесных кантона — Ури, Швиц и Унтервальден — заключили договор о взаимной помощи и защите от внешнего вмешательства. Со временем к ним присоединялись новые территории, и к началу XVI века кантонов стало тринадцать. Формально они подчинялись Священной Римской империи, но сохраняли широкую автономию. В местной политике большую роль играли городские советы, опиравшиеся на свободных крестьян, ремесленников, горожан и наёмных военных; дворянство такого значения, как в соседних странах, не имело. Тринадцать кантонов регулярно выпускали серии витражей с гербами и дарили их для украшения ратуш и других общественных зданий. Часть этих работ сохранилась — живопись по стеклу после обжига становится практически «неубиваемой».

Были и частные геральдические витражи: композиция включала заказчика в полный рост в парадных латах, сюжеты из его биографии, например сражения, и его герб. На рисунках заметны пометки, которые художник оставлял витражисту, указывая, в каких цветах исполнять участки композиции.

Во втором зале экспонируются два рисунка, которые Кристоф Мурер (1558–1614) — живописец, гравёр, монументалист и поэт — создал в 1580 году в Базеле, в 1590-е он стал ведущим мастером Цюриха. Заказчиком был Леонард Турнейссер (1531–1595/96) — известный в ту эпоху авантюрист, путешественник, алхимик, врач, астролог и коллекционер. Он заказал витражи для своего нового базельского дома; сейчас сохранились три витража и пять рисунков. Человек, заказывающий витражи в прославление самого себя, — случай крайне необычный. В Галерее графики можно увидеть два листа: из Эрмитажа и из ГМИИ им. Пушкина. По композициям понятно, что авантюрист, алхимик и астролог избытком скромности не страдал: Турнейссер сравнивал себя со святыми и самим Христом. По легенде, героя искушал дьявол, и витраж должен был рассказывать, как Турнейссер устоял и искушения избежал.

В мастерской Кристофа Мурера в конце XVI — начале XVII века гильдия цюрихских мясников заказала один из витражей, обозначавших двенадцать месяцев. Мясники отвечали за «Июнь», рисунок к нему есть на выставке. Витражи с другими месяцами заказали иные местные гильдии — всё для цюрихского кабака, где эти люди любили проводить время. Кабак сохранился до наших дней, хотя витражи уже не на родных местах.

Помимо аристократов и ремесленников витражи в Швейцарии заказывали крестьяне. На выставке есть несколько рисунков к таким «крестьянским» витражам и сам витраж с нарядным мужчиной в красных чулках — «Витраж с гербом семьи Видмер» (1617).

«В верхней части такого „крестьянского“ витража всегда можно найти сюжет из крестьянской жизни, — указывает на рисунок Наталья Сэпман. — Здесь вы видите коров и пахаря, а ниже этот же крестьянин изображён гордым воином, которого встречает с приветственным кубком супруга».

Это обычная для «крестьянского» витража композиция: вернувшийся с заработком мужчина, приветствующая его супруга и дети. Иногда детей изображали так много, что сложно сосчитать, — вероятно, гордый воин мог всех их прокормить.

В зале, посвящённом Шаффхаузену, можно найти портрет местного мастера Тобиаса Штиммера (1539–1584) и его работы, в том числе проектный рисунок витража с гербом кантона Швиц 1579 года. Возле герба одного из трёх кантонов-основателей Швейцарии художник изобразил сюжеты из жизни Вильгельма Телля — легендарного героя-символа швейцарской самости.

Мода на витражи в Швейцарии сохранялась долго, но со временем сошла на нет, пропитав самую что ни на есть сельскую местность. Эпоха барокко требовала других форм, и о витражах вновь вспомнили на волне романтизма в XIX столетии. Поэтому музей показывает не только оригинальные витражи, но и созданные по старинным рисункам в XIX веке, а также современную работу. В 2026 году художник-реставратор Лаборатории научной реставрации керамики и витражей Сергей Павлов создал «Витраж с гербом Эшеров фом Лукс» по рисунку мастерской Кристофа Мурера 1608 года.

Выставка открыта до 28 февраля 2027 года.